10月17日下午，镶嵌中国（北京）马赛克艺术研讨会在中央美术学院美术馆学术报告厅举行。研讨会上半场由孙韬主持，下半场由齐哲主持。
研讨会的前半部分是由知名专家组成的小组讨论，嘉宾们以非正式的方式共同探讨马赛克艺术。
刘秉江首先分享了他的创作经历和作品《创造-收获-欢乐》的创作感受。他还指出，"马赛克绘画 "最初是从国外借鉴过来的。在壁画艺委会同仁的努力下，"马赛克中国 "巡展开辟了一种全新的表现风格和审美欣赏方式。未来，"马赛克绘画 "可以发展成为与油画、国画、木刻等同等级别的绘画。同时，他也表达了观看此次展览的一些感受。他认为，并不是所有制作成马赛克的作品都能展现出马赛克绘画材料的独特之美。
张世彦首先简要介绍了中国马赛克壁画的历史发展，其中回顾了《漓江山水》、《大榕树》等中国马赛克壁画重要作品的创作过程。他认为，马赛克画作为一类工艺材料，有其自身的特点，而马赛克画中的 "缝隙 "可以发挥其作用。如今，当我们使用高粘性胶水时，如何处理缝隙也是一个研究课题。
胡伟讲述了他在俄罗斯观看马赛克研究所修复的马赛克作品时的感受和体会，并就中国马赛克绘画能否以金银镶嵌和绿松石镶嵌为源头和起点，将古典工艺回归到今天的技法进行了论证。同时，他还提出了如何定位 "马赛克壁画 "和 "马赛克"，以及马赛克的定义等问题。
王赞认为，这次展览带来了很多学术上的关注，比如，如何区分和定位 "马赛克绘画 "或 "马赛克壁画 "或 "马赛克"，马赛克艺术如何成为一个独立的绘画门类，都是非常关键的问题。马赛克艺术是人文精神的应用和体现，"马赛克 "伴随着人类、人类文明和人类艺术的发展已有数千年的历史。同时，它也给了我们一个未来的发展思路。
唐辉提出，当前对新技术、新材料的认识是马赛克艺术未来发展的契机。他分析了自己在马赛克教学中的实践和文化现象，让学生在马赛克艺术的学习和创作实践中得到发展。
郗海飞解读了马赛克与镶嵌的关系，同时提出 "碎片化 "的特点是未来文化产生和发展的切入点。他认为，镶嵌本身就是一个门类，今后会有更多的理论著作，可以把它解释得更清楚，希望今后在教学体系和理论体系上有一些专家进行专门的研究。
何红舟提出，马赛克或马赛克艺术有多种可能性。在基础教学中，要注意如何培养语言、材料和造型能力，如何寻找好的契机去把握材料、绘画或壁画的主题，而不能仅仅关注 "材料"。在基础教学中，如果能强调马赛克绘画的创作要从自身的局限性出发，就能体现自身语言的优势，同时加强自身的理解和认识。
侯黎明谈到了中国人对西方色彩的不理解和对东方色彩体系的认知。他以敦煌壁画的色彩为例，探讨了古人在色彩运用上的特点和审美水平。从本次展览展出的马赛克作品中，我们可以看到中国马赛克艺术发展的新希望，好作品的呈现离不开优秀作品本身，也离不开技术工人高超的技艺和审美素养。
唐鸣岳在致辞中首先感谢唐小禾先生多年来对马赛克的精准扶持，使马赛克从来样加工逐步发展到艺术创作。同时，他对胜利马赛克厂产学研相结合的工作模式给予了高度评价。他以郗海飞教授的作品为例，动员更多的壁画家和艺术家直接关注现场和工厂的作品，与工厂建立更紧密的合作关系。
黄山说，这次落幕的展览比前六次展览内容更丰富，增加了更多的作品，尤其是欧洲经典马赛克藏品和中国古代马赛克藏品。本次展览的作品拓展了马赛克自身艺术语汇的维度，打开了一个新的世界。马赛克艺术在艺术家和作坊合作的基础上展现了一个多彩的世界。这是对中国马赛克艺术的极大促进，他坚信今天的 "马赛克中国 "是新长征的开始。
张晶在发言中提到，中国马赛克绘画在发展的同时，学术理论有待进一步提高，还需要更多的研究。同时，他推荐了《马赛克绘画》一书，该书从源头上对马赛克绘画进行了较为全面的界定，对马赛克艺术的研究大有裨益。
王颖生在致辞中表达了对马赛克艺术未来的美好憧憬，那就是在众多油画家、国画家乃至更多不同画种、不同风格的艺术家的不断参与下，一定会创作出更多的精品力作。本次展览虽然是一个结束，但又是一个新的开始。王颖生对范迪安院长对展览的大力支持表示感谢。没有中央美术学院的大力支持，没有众多艺术家的参与，就没有展览的今天。我们将进一步完善和提升，引领 "镶嵌中国-中国镶嵌 "再创辉煌。
研讨会的下半场是主题发言，齐哲担任会议主持人。
齐喆表示，希望通过此次展览推动中国马赛克艺术的创作、研究和教学。研讨会上提出了很多问题。到目前为止，即使在各大院校的壁画专业中，马赛克或镶嵌艺术也只是一门课程。因此，其研究和教学的深度还有很大的探索空间。
孙韬以 "从俄罗斯马赛克艺术谈起 "为题，结合自己过去在俄罗斯留学的经历，讲述了俄罗斯从拜占庭时期开始的不同时期、不同地区的马赛克艺术。他还列举了一系列马赛克艺术作品和壁画作品，通过个人的壁画创作经历，深入探讨了马赛克艺术在中国的发展和当代马赛克创作的现状。
文祺祺以 "六年打磨--贝尊镶嵌 "为题，分享了比增文化艺术有限公司六年来的成长经历。文祺祺以 "六年打磨--贝尊马赛克 "为题，分享了比增文化艺术有限公司六年来的成长经历。比增 "成立的六年，也是 "镶嵌中国 "巡展同步发展的六年。从他们的作品中，我们可以看到艺术家们在积极探索和与海外艺术家交流，将艺术从平面拓展到立体空间方面所做的努力和诸多尝试。
李晨以 "马赛克--环境应用材料还是一种个人表达 "为主题，分享了他在马赛克艺术创作方面的经验，并提出马赛克作为一种独立艺术的存在，表达了艺术家自己的观念、思想或视觉、图标和体验的诠释，不应局限于公共环境艺术作品。
李英杰发表了题为 "意大利硬石马赛克艺术 "的演讲。他从硬石艺术的起源讲起，结合自己多年来对硬石艺术的研究和体会，讲述了硬石马赛克艺术 400 多年来的历史演变和发展，展示了意大利硬石马赛克艺术之美。
李丹分享了自己参与 "马赛克中国 "北京站新增作品实践的过程，展示了本次展览新增作品中不同材质、不同风格所体现出的独特魅力。他了解了展品背后的材料制作细节，感受到了美感的内涵以及工人们的匠心，表示希望有更多喜欢马赛克艺术的艺术家，包括壁画系的师生，能够投身到这样的艺术实践中来。
梁怡认为，从展览中可以看到马赛克艺术的多种可能性。在新的学院背景下，中国美术学院壁画系希望积极建立和发展材料工作室，将马赛克镶嵌等材料艺术应用到教学实践中。
李路葵表示，马赛克作为一种镶嵌艺术，从其长期性、创新性到延展性的特质来看，因此很适合在当前城市发展的公共空间中使用。此外，他希望艺术家、协会和企业能够共同努力，制定马赛克镶嵌的行业标准，把这项事业做得更好。
在研讨会的最后，主持人转达了唐小禾先生对 "镶嵌中国-马赛克艺术邀请展-北京 "如期举行的祝贺。他相信，以王颖生主任为首的第四届壁画艺委会能够继续精心推动马赛克艺术展，使展览的内容和水平在原有的基础上得到提高和发展。镶嵌中国 "的初衷是展示马赛克艺术的可能性，提高中国马赛克艺术的整体水平，使马赛克艺术在中国城市公共文化建设中发挥更大的作用。从这三个方面我们可以看出，这样的展览起到了有力的推动作用。但是，我们也应该清醒地认识到，马赛克艺术在中国的发展还有巨大的空间。他希望壁画艺委会能够继续推动包括马赛克艺术在内的各种材料和技法的专项研究、创作和教学，确保中国壁画事业继续一步一个脚印地稳步发展。
